映画『ウトヤ島、7月22日』の感想/紹介記事となります。2011年7月22日、ノルウェーのウトヤ島で実際に起きた銃乱射事件を題材にした本作が描いたのは、「死」の恐怖と「生」の輝き。ワンカットという映像表現が観る者に物語の当事者さながらの臨場感を与えます。チャレンジングでありながら、社会的メッセージの強い映画。

ガス・ヴァン・サント監督作品『エレファント』の感想/紹介記事となります。カンヌ国際映画祭でパルムドールと監督賞のW受賞を果たした本作が描いたのは「死」に収斂されゆく”日常”です。高校を舞台に12人の学生たちの視点から物語が進んでいく群像劇。リアリズム作品に成立させるための、学生に寄り添うカメラワークが特徴的です。

マーティン・マクドナー監督作品『イニシェリン島の精霊』の感想/紹介記事です。小さな島を舞台に、「拒絶」を端緒とした人間の争いを描いていく。それはさながら”心の戦い”。過去作『スリー・ビルボード』同様、人間の執拗さが巻き起こすトラブルをとおして、人間の心理を巡った作品です。

アメリカの絢爛たる映画祭アカデミー賞において、5部門を獲得した映画『アメリカン・ビューティー』。この記事では、本作の魅力とサム・メンデス監督作品に共通するテーマ性についてを記しています。”平凡”を脱するべく”理想”に向け励む人間の極上ヒューマンドラマ。そして、彼らは気づく”理想”のさきにあるものを。

ヌーヴェル・ヴァーグの一人、エリック・ロメール監督による映画『緑の光線』の感想/紹介記事となります。連作「喜劇と箴言」の5作目にあたる今作は、主人公デルフィーヌの休日における対人交流のさまを映すことで、「出会い」というものが人間にもたらす影響についてを考えさせる物語となっています。それは孤独か、はたまた福音か。

ヌーヴェル・ヴァーグの一人、エリック・ロメール監督による映画『美しき結婚』の感想/紹介記事となります。連作「喜劇と箴言」の2作目にあたる今作は、ある女性の”世界”のひろがりが美しく表現されています。恋愛における人間の浅ましく傲慢な”夢想”のおしつけがユーモラスに描かれた物語です。

音楽×映画をテーマとして、素敵な音色が印象に残る映画を紹介した記事です。映画を彩るものに欠かせない音楽。物語のテーマ性とのリンク、加えて、物語のトーン調整など、音楽が映画におよばす効果は絶大。音楽には疎いが、音楽が美しい映画は知っているぞ、ということで私のおすすめ映画を４作品紹介します。

フランス映画『あのこと』の感想/紹介記事です。中絶が違法な1960年代のフランスを舞台に、望まぬ妊娠をしたアンヌの孤独を描いた作品。親や友人といった他者の助けを得られず、ひとり奮闘する彼女の姿を目の当たりにすることで、他者性と”孤独”が際立ちます。すべては”自由”のために。

サーチライトピクチャーズ制作の新作映画『ザ・メニュー』の感想/紹介記事です。孤島にある一流レストランを舞台に、狂気にシェフと”ベテラン大人”が対峙。ミステリーの皮を纏った高純度なヒューマンドラマ。「童心」を取り戻すため、今一度鑑賞したい秀作です。

ブラムハウス・プロダクションズが制作の映画『ブラック・フォン』の感想/紹介記事です。誘拐され地下に閉じ込められた少年の奮闘を描いたスリラー映画。”恐怖”とたたかうジュブナイルものとしてのドラマ性に魅力があります。